logo

Kuidas korraldada näitust - miks on vaja + 10 sammu, et korraldada + 4 tavalist viga.

Tooteid ja teenuseid reklaamivad paljud turundusvahendid.

Iga võtme arvessevõtmine ja isegi samaaegne kasutamine on üsna keeruline ja see ei ole alati vajalik.

Kuid on üks suhtlusviis, mis koondab korraga mitu edendusvahendit.

Ja see on tuttav paljudele näitustele.

Vaatamata asjaolule, et paljud ettevõtjad on juba suutnud hinnata nende käitumise mõju, kardavad mõned neist sellistes üritustes osaleda.

Ja ennekõike on see seotud kogu teadmiste teadmatusest ja kogu protsessi organisatsiooni arusaamise puudumisest.

Kui soovite teada, kuidas korraldada näitust ja saada sellest maksimaalne tulemus, siis jätkake selle artikli lugemist.

Mis on näitus ja miks see on vajalik?


Näitus on üks peamisi turundusteateid, mis hõlmavad mitut reklaamimise viisi, mis toimuvad samal ajal:

  • toote või teenuse esitus;
  • maitsmine (vajadusel);
  • proovide võtmine;
  • võistlused.

Mida teeb ettevõtja väljakuulutamise otsustamisel?

  • suhtlemine potentsiaalsete ostjate või klientidega;
  • konkurentide uurimine ja nendega võrdlemine;
  • teie ettevõtte positiivse kuvandi kujundamine;
  • uute tellimuste vastuvõtmine ja tulevaste tarnelepingute sõlmimine.

Seega osaleb ettevõte sellistes üritustes ainulaadse võimaluse abil mitte ainult uurida võimalikku turgu ja näidata ennast parimas valguses, vaid kohe pärast töö tulemusi, et töötada vigu - parandada kaupade kvaliteeti, palgata rohkem kvalifitseeritud töötajaid, kaasata rohkem aktiivne reklaam.

Näituse eelised ja puudused


Näitus on üsna konkreetne turundusvahend, millel on oma eelised ja puudused.

Alustame meeldivatest hetkedest:

  • korraldajad kasutavad ainult kvaliteetset ja laiaulatuslikku reklaami;
  • ennekõike huvipakkuv publik jõuab näituseni enamasti;
  • Sellises ürituses osalemine annab ettevõtjale võimaluse luua uusi sidemeid kohalike omavalitsustega, teiste ettevõtetega, kes võivad olla tooraine tarnijad, reklaamiettevõtted;
  • säilitades oma ettevõtte pildi.

Kuid lisaks eelistele on ka puudusi:

  • osalemise kõrge hind;
  • pikk ettevalmistusaeg;
  • näituseplatsi kallis disain;
  • inimfaktor (näitust tuleks saata ainult tõestatud ja koolitatud turundusosakonna töötajad).

Näituse korraldamine: sammhaaval protsess


Näituse korraldamiseks peate tegema palju tööd. Lääne analüütikud väidavad, et umbes ühe aasta ettevalmistamisel tasub kulutada, meie kaasmaalased lepivad kokku, et pool aastat on üsna piisav.

Näituse osalemise protsess koosneb mitmest etapist.

Siin on peamised:

  1. Õige näituse valimine
  2. Tegevuskava
  3. Valik ja koolitus töötajatest, kes toote esitleb
  4. Eelarve planeerimine
  5. Proovi valik
  6. Käsiraamatu arendus
  7. Näitusekeskuse registreerimine
  8. Assamblee töö
  9. Otsene osalus
  10. Kokkuvõtteks

Igas etapis elatakse.

Näituse valimine ja osalemistaotluse esitamine


Ettevõtte turundusosakond peab pidevalt otsima ja uurima teavet selle kohta, millal, millal ja milliseid näitusi korraldatakse.

Kui olete selliste sündmuste jaoks uus, siis pöörake esmalt tähelepanu teie piirkonnas korraldatavatele erinäitustele.

Kui järgmise kuue kuu jooksul ei ole midagi sobivat, siis tasub kaaluda väljapanekute võimalust, kus erinevate tooterühmade tootjad võivad avalduda.

Mida peate näituse valimisel tähelepanu pöörama:

  • teema;
  • osalejate arv;
  • sihtgrupp;
  • näituse edendamise viisid;
  • eksponentide seisundite nõuded;
  • osaluse maksumus.

Osalemise taotlemine ja maksmine sõltub selle täitmise ulatusest:

  • piirkondlikul tasandil - on vaja otse ühendust võtta korraldajaga;
  • föderaalvalitsusel - leida vahendajaid.

Samuti ette valmistada ette kõik vajalikud dokumendid, kuna mõned näitusekeskused kehtestavad rangeid nõudeid ja teevad osalevate ettevõtete hoolika valiku.

Näituse planeerimine


Näituse korraldamine ei tööta hoolikalt planeerimisel.

Kõigepealt peate koostama tegevuste ajakava, arvutama eelarve, et mõista, kui palju raha te olete nõus investeerima sellesse reklaamimisviisi, ja valmistada ette töötajaid.

Ka selles etapis on vaja määratleda sellises sündmuses osalemise peamised eesmärgid ja keskenduda neile.

Strateegilised ülesanded on:

  • suurendada müüki;
  • uute klientide kaasamine;
  • turu-uuringud;
  • konkurentide hindamine ja nende sihtgrupi uurimine;
  • otsida uusi ühendusi;
  • läbirääkimised potentsiaalsete klientidega.

Taktikalised ülesanded on järgmised:

  • seista suuruse järgi;
  • valimi valik;
  • näitustendi disain;
  • Leidke sobiv koht näitusekeskuse stendi paigaldamiseks.

Näituses töötavate töötajate valik


Kui direktor või ettevõtte omanik on selle arengut huvitatud, on tema osalemine näituses kohustuslik.

Esiteks võite isiklikult näha potentsiaalset turgu ja teiseks, ärisõpradega tutvumiseks.

Mis puutub töötajatesse, kes peaksid näituse korraldamise eest otseselt vastu võtma, siis see on seotud müügi- või turundusosakonnaga.

Näitus peaks saatma oma valdkonna asjatundjad, kes:

  • "Alates" ja "kuni", et teada valitud tooteid
  • omama häid suhtlemisoskusi;
  • suudab müüa toodet ja kirjeldab selle positiivseid omadusi.

Samuti peaks stend olema tootmisjuht, turunduse või müügi juht.

Eelarve planeerimine

Näituse eelarve peaks sisaldama järgmisi kuluartikleid:

  • tasu osalemise ja rendipinna eest näitusekeskuses;
  • näitusepaiga maksumus (projekteerimine, transport, paigaldus);
  • proovi maksumus;
  • väljaannete ettevalmistamine;
  • reisikulud ja personali majutus;
  • vääramatu jõu kulud.

Tooteproovide valik


Proovidena peate kasutama samu tooteid, mis lähevad müügile.

Neile tuleb lisada väljaanalüüse.

Igaüks, kes saabub ettevõtte seisundisse, peaks proovima toodet.

Samuti valmistage ette mõned üksused, mida saate potentsiaalsetele klientidele anda.

Prospektis jäta kindlasti täielik teave ettevõtte toote ja kontaktandmete kohta.

Käsiraamatu ettevalmistus


Käsiraamatud tuleks esitada järgmiselt:

  • infolehed infoga ettevõtte ja selle toodete kohta;
  • hinnakiri;
  • täielik kataloog.

Tuleb märkida, et trükkimise maksumus on üsna suur, nii et ärge kiirustades lahtipakkumisi hõlpsalt hüvasti.

Stendi kõrval asetage infolehtede kogum, kuid hind ja kataloog tuleb reserveerida neile, kes on tõesti huvitatud ettevõtte toodetest.

Näituse ala kaunistamine


Näituse korraldamise kõige olulisem samm on näitustendi kujundus.

Selle sündmuse edukus ja mõju sõltub sellest, kuidas toodet esitatakse.

Et tutvustada külastajatele kogu vajalikku teavet, kasutage näitekabiini disaini kohta antud soovitusi, mis puudutavad selliseid hetki:

Nimi ja logo.

Need peaksid olema nähtavad ja kohe nähtavad.

Seetõttu kindlasti asetage need lauale.

Ei ole vaja inimesi arvata ja milline ettevõte on paremas nurgas.

Samuti saate välja töötada mingi kliendisuhtega loosungi, mis kohe meelitab külastajaid.

Ta peaks olema tähelepanu keskmes.

Seetõttu hoiduge klaasi ere disainist, millele kaup võib kaotada.

Samuti tuleks see paigutada nii, et iga inimene suudaks sellele läheneda mis tahes suunas.

Mida varem taotlete osalemist näituses, seda kõrgemad on teie võimalused hea asukoha üürimiseks.

Kõige edukam on väljapaneku paigutamine:

  • sissepääsu paremal;
  • saali keskosas;
  • saali nurkades.

Väljapanek peaks hõivama kolmandiku renditud ruumist, ülejäänud ruum kuulub töötajate hulka 1,5-2 ruutmeetri juures. m kohta inimest.

Reeglina piisab 5 sekundist, kui inimene hoiab silma peal kindlal püsti ja otsustab seda läheneda.

Sa pead teadma mõnda "kiibi", mis aitab selles küsimuses.

Niisiis, kuidas korraldada näitusepinda, nii et see kindlasti meelitab tähelepanu:

  • väljapanek võib olla ebatavaline kuju, millel on särav, kuid takistamatu disain;
  • võite lisada jooksva jooni, mängida videot ekraanil, näidates kaupu tegevuses, asetada liikuvad objektid, mis on kaudselt seotud ettevõtte tegevusega;

On vaja anda tekstiväljaandmeid ennast ise ja veenduda, et saatedokumendid pole tühjad.

Kuid on oluline, et külastajatel on endiselt küsimusi, millele ettevõtte esindajad saavad vastata;

  • kui näituskorraldajate tingimused näevad ette suurte alade üürimise, siis ärge pidage kinni ja korraldage laud ja toolid saar.
  • Püüa anda oma seisundile kindel stiil, lase see olla lühike ja mitte üle koormata paljude objektide ja mittevajaliku tekstiga.

    Igaüks eelistaks toote reaalsetes tingimustes kogeda, mitte lihtsalt näha seda fotol või lugeda palju teavet selle kohta.

    Paigaldustööd näitusehalli paigaldamisel


    Näituseboksi kohaletoimetamisel peate eelnevalt ette valmistama: valima kohaletoimetamise teenuse ja korraldama töötajate täielikku infotundi.

    Paigaldamise ja demonteerimise rakendamiseks tuleb kehtestada selge aeg: üks päev.

    Kui annate töötajatele lõõgastuda, saate kulusid suurendada.

    Ürituse päevadel on vaja jälgida laua ja selle sisu puhtust.

    Näitusel osalemine ja arutelu

    Noh, kõik etapid, kuidas näitust korraldada, on lõpule jõudmas, jääb vaid osalema.

    Ja siin on kõik sõltuv töötajatelt, kes seda esitlust hoiavad.

    1. Kabiinil peaksid alati olema inimesed, kellele külastajad saavad pöörduda.
    2. Kõigepealt tasub pöörata tähelepanu hulgiostjatele ja seejärel jaemüügile.
    3. Potentsiaalsetel klientidel palutakse täita küsimustik, millele järgneb tema täielik kataloog toodete ja hinnakirjaga.

    Täidetud küsimustikud on aluseks näituse kokkuvõtte tegemiseks.

    Neil on võimalik jälgida, kui palju ostjaid on ettevõtte toodete huvides tõesti huvitatud.

    Pärast seda võite töötada vigadega, samuti hinnata tehtud töö tugevusi ja nõrkusi.

    Videost kogutakse veel näpunäiteid korraldava näpunäiteid:

    Näituse peamised vead

    "Ma ei usu tootesse, usun reklaami, mis üritab mind uskuda."
    Jean Baudrillard

    Paljud ei saa täielikult aru sellest, mida tähendab näituse korraldamine, mistõttu tekib palju küsimusi, vastuste teadmatus, mille tulemuseks on negatiivsed tulemused.

    Näitus on ainult töölaud.

    See on järjestikuste meetmete kogum, mis viib eduni.

    On oluline võtta vastutustundlik lähenemine organisatsiooni kõigile etappidele - ettevalmistus, otsene osalemine ja kokkuvõte.

    Osalemine näituses osalemise huvides.

    Ettevõtte juhatus peab selgelt määratlema osalemisega saavutatavad eesmärgid.

    Tähelepanu tuleks pöörata alusele.

    Isegi kõige ilusam ja silmapaistvam stand ei salvesta, kui töötajad ei ole valmis ja ei suuda klientidega suhelda.

    Näitus on läbi ja see on kõik.

    Miski ei lõppenud, kuni andmete täieliku analüüsi tegemine ja vead ei tehtud.

    Lõppude lõpuks oli see, et kulutati nii palju aega ja raha, et mitte saadud teavet arvesse võtta.

    Kui olete valmis oma äritegevuse uuele tasemele minema, siis kindlasti uurige kogu teavet näituse korraldamise kohta.

    See on tõesti väga kasulik ja tõhus viis ennast tundma õppida.

    Kuid teatud teadmiste puudumisel on ebatõenäoline, et teil on võimalik saada tehtud töö ja kasutatud raha "heitgaasi".

    Kui palju see maksab: korraldada oma maalide näitus

    Meelitada lovers kunsti kanapeshechkami ja video rajatisi.

    • 6 aktsiat
    • JAGATUD FACEBOOKis
    • JAGA KONTAKT
    • JAGAGE TWITTERIS

    Miks juhtida lauale, kui saate müüa paari oma meistriteoseid ja teenida raha sellele? Jah, ja võite kokku leppida peaaegu kõike barteriga.

    Toimumiskoht

    Aeg on möödas, kui näitust saab korraldada ainult galeriides ja muuseumides. Tänased kunstnikud valivad sageli esitluse jaoks üha ebatavalisema koha. Saate isegi korraldada oma näituse riigi raamatukogus, kuigi esmakordselt on parem valida selle jaoks sobivad võimalused - eragaleriid või kunstiruumid. See võib olla haridusasutused, instituudid, koostööst või spetsiaalselt määratud ruumidest näitusteks tasuta - näiteks WINZAVOD Kaasaegse Kunsti Keskuses.

    Kunstnik: Anna Prokazova.

    Keskmine päeva üürihind algab 60 000 rubla suurusest hinnast. Näitus veinikelderil või "Strelka" maksab alates 300 000 rubla päevas. Jah, sellised hinnad võivad hirmutada kunstniku algust, kuid ei tohiks unustada, et mõnes kohas on seda võimalik näidata vahetuskaalutlustel. Peamine eesmärk on oskuslikult läbirääkimiste pidamine, näituse koosseisu kaalumine ja külaliste valimine. Sel juhul reklaamite saiti ja veebisait reklaamib teid.

    Kunstnik: Alena Fedotkina.

    Materjalid

    Täielikku näitust saab korraldada juba 15 laudaga. Palju muidugi sõltub näitusepinnast: tööde paigutamisel igas konkreetses saalis tuleb arvestada selle suuruse ja paigutuse tunnustega. Kui teie tööks on väike formaat, peate paljudele piltidele ilmuma. Ei saa ühemõtteliselt vastata küsimusele, kui kaua see nende loomiseks kulub. Kõik sõltub kunstniku individuaalsetest omadustest, tema produktiivsusest. Pidage meeles, et kvaliteetset näitust iseloomustab alati hästi väljajoonitud teema, mis ühendab erinevad pildid ja tekitab tunde, et nad kõik moodustavad osa tervikust.

    Kuidas meelitada vaatajaid näitusele

    Külastajate ligimeelitamiseks ühenda kõik vahendid: tõmmata plakateid, flaiereid ja reklaamibrošüüre, levitada neid, kus kunstimuusikaid kõige sagedamini hanguvad. Tehke pädeva pressiteate ja saatke see ajalehtede, ajakirjade ja telekanalite toimetusele.

    Kunstnik: Anna Prokazova.

    Sotsiaalsed võrgustikud - teie kõik. Ärge unustage panna oma näituse plakat kõikides sotsiaalvõrgustikes, hoolikalt kontrollides, et kõik peamised üksikasjad nagu kuupäev, kellaaeg ja koht on kõikjal olemas. Küsige sõpru üles tegema reposti ja mitte lühendama tasulist reklaamimist sotsiaalsetes võrgustikes. Näiteks kui te korraldate Facebookis sündmuse ja alustate reklaami edastamist, maksab iga inimene, kes osaleb sündmusega liitumisel (potentsiaalselt soovil), 30-40 rubla.

    Kui palju maalisi saab müüa

    Näituse loomisel on kunstnik loomulikult parem ette mõelda, kui palju hindab ta kõiki oma teoseid. Sa ei tohiks seada endale transtsendentaalseid eesmärke, kavas müüa kõiki oma maale näitusele. See ei juhtu. Lisaks sellele pole üritusel ise tõenäoliselt tegemist ostujõuga: tõenäoliselt kogub üks (või mitu) teie reklaamivabriku kollektor pausi mõttevahetuseks ja võtab hiljem teiega ühendust.

    "Esimese näituse korraldamine on nagu väikeettevõtte loomine. Olles mõistnud nende protsesside töö mehhanismi, saab alustada oma loomingulist käivitumist. "

    Mida meelitada lisaks piltidele ise

    Esiteks, näitus ei pruugi olla maal. Tausta saab kasutada projektori abiga kontseptuaalse muusika või atmosfääri videote jaoks, mis levitavad seina. Lisage skulptuure ja fotosid, kui teete midagi muud peale värvimise või joonistamise. Noh, kõik see peaks olema antud samas stiilis, samuti kogu sündmusega seotud reklaam.

    Buffet laud

    Korraldades külastajatele hommikusööki, näete oma klientide tähelepanu. Šampanjad, kokteilid ja suupisted ei pruugi sulle vara maksta: paljud ettevõtted tegutsevad kaubanduse tingimustes (PR). Võite leida ka sponsoreid - edukad ärimehed ja suured ettevõtted on nüüd heameelega investeerinud. Siiski on oluline arvestada asjaolu, et mõned saidid ei ole alati nõus alkoholi joomist üritusel. Seda nüanssi tuleb eelnevalt arutada, et vältida jäätmeid ja kõiki arusaamatusi. Ühe inimese suupistete hind sõltub sellest korraldatavast toitlustusseltsist ja toitude koostisest: 650-1500 rubla inimese kohta.

    Kas vajate spetsiaalselt koolitatud isikut

    Näitusi saavad korraldada mitte ainult kunstnikud, skulptorid või fotograafid. Tänapäeval on see formaat populaarne erinevate tehnoloogia või tootmisega seotud käivitamisprojektide avalike suhete puhul. Teine moekas suundumus, mille käivitame nüüd teie kunstis, on ühisbränd. Kunstialane koostöö kunsti ja äri ristumiskohas on värske ja huvitav. Näiteks rakendas üks tuntud pank projekti andekate kunstnike pilte kajastavate maksekaartide loomiseks. Kuulus kalligraafik Pokras Lampas tutvustas moemaja Fendi logotüüpi tänavakunsti versiooni Rooma kontori katusel. Sellised tegevused toovad tähelepanu nii brändile kui ka kunstnikule.

    Kas ma pean näituse tööle võtma spetsialisti? Tõenäoliselt pole see üleliigne, kui teil on vahendid ja neil pole aega iseseisvalt sündmuse kontseptsiooni väljatöötamiseks, ruumi otsimiseks, läbirääkimiste pidamiseks, lepingute koostamiseks, eelarve planeerimiseks, infomaterjalide saatmiseks ja muudeks toiminguteks. Sellise spetsialisti palgataseme suurus on vahemikus 45 000 kuni 80 000 rubla kuus.

    ArtNow.rui foorumi foorum / Artistide foorum / (?) Kuidas korraldada isiklikku näitust. (?)

    Ma valmistan oma teoste isiklikku väljapanekut, täpsemalt minu teoseid ja mu kaaslasi. See on meie esimene personaalnäitus. Ma tahan sinult küsida - ütle mulle, kuidas korraldada, võibolla mõnda nõu, mida parem mitte teha ja mida vastupidi teha, st see kõik on organisatsiooni jaoks.

    Lugupidamisega Marina.

    Võibolla ma ise hakkan, saame ikkagi keegi olla kasulik)))

    Mida peate isikliku näituse korraldamisel pöörama tähelepanu? Artiklilt fotovideo ajakirjas (oktoober 2010 väljaanne nr 10)

    Kuraator Kuna kaasaegses kontekstis ei ole näitus kujutiste kogumik, vaid kunstiteos, peab selle kuraatori loomiseks olema kuraator. Te saate teha halva näitusest meistriteoseid ja näitusemeistrit keskpäraste teoste poolest. Autor on tavaliselt vaene kuraator, sest tal on raske oma teosest välja tulla ja näha neid laias perspektiivis. Lisaks sellele
    kuraator siseneb näitusele kaasaegses kunstikontekstis või turul tema kogemuste ja ühenduste tõttu. Näituse eesmärk. Autor või kuraator peaks täpselt määratlema näituse strateegilise ülesande (kaubanduslik või loominguline, retrospektiiv või projekt, mis on suunatud üldsusele või kunstikultuuri valdkonnale jne). Vastavalt sellele peate valima näitusplatvormi. Kompleksne eksperimentaalne projekt ei anna võimalust edukaks kaubanduskunstigalerii. Informatiivne tugi. Pressiteade, väljapaneku kokkuvõte, artikkel brošüüris? ja brošüür ise tuleb teha professionaalselt ja tõhusalt. Tuleb meeles pidada, et "näituseta brošüür on parem kui väljapanek ilma raamatuta". Ekspositsioonid. Ekspositsioon ei pruugi olla kõrge kvaliteediga, kui see ei võta arvesse näituseruumi struktuuri. Parim võimalus on luua konkreetse ruumi näitus, võttes arvesse kesk- ja äärealasid, publiku marsruuti jne. Kutse näitusele. Isiklikud kutsed (sh telefoninumbrid) on palju efektiivsemad kui meilisõnumid, e-posti teel kutsed või teave. Kohustuslike (vajalike) külaliste nimekiri tuleks eelnevalt kindlaks määrata ja kasutada kõiki võimalikke vahendeid, et need isikud avaneksid. Muidu teete näituse enda ja oma sõprade jaoks. Avamispäev. Läänes on tavaks rääkida avanemispäevadel pikka aega, igavalt ja akadeemiliselt või üldse mitte öelda. Me eelistame emotsionaalseid avaldusi akadeemilistele ja kiiresti pikkade kõnede väsitavaks. Ametlik osa ei tohiks olla pikem kui 20-30 minutit ja kuraator peaks olema peamine kõneleja. Nii kunstnik kui ka kuraator peaksid "meelitama" külastajaid, kohtlema kõiki kui isiklikke külalisi. Kunst on sügavalt isiklik ja subjektiivne, sageli on suhtumine autorile üle viidud tema töö suhtes. Näitus Nii kuraator kui ka autor ei tohiks pärast näituse avamist rahuneda. Näitus on avalik ruum, mis annab võimaluse kutsuda ja luua kontakti nende inimestega, kes muidu pole kättesaadavad. Kuid edukas näitus, nagu hea foto, on nagu "mannad taevast", kui te seda ei oota.

    Kunstnik, kuraator; Ta lõpetas Leningradi Ülikooli psühholoogia teaduskonna, kaitses oma doktorikraadi.

    dissertatsioon psühholoogia kohta; alates 1972. aastast on ta tegelenud maalimisega (enam kui sada kontserdisaini osaline aastal

    Venemaal, Saksamaal, Šveitsis, Prantsusmaal, Inglismaal, USA-s, Jaapanis on 33 isikinäitust), alates 2002. aastast - fotograafia; teosed on riigi Vene muuseumis ja Peterburi ajaloo muuseumis, riiklikes ja eraõiguslikes galeriides. Elab ja töötab Peterburis

    2 osa Marlezonsky ballett)))

    Isikliku väljapaneku väärt on ainult küps, täieõiguslik autor. Selle kontseptsioon on tähtis - see peaks peegeldama esialgset vaatenurka, omama eristatavat, eristuvat teist ideed. Kurataja võib aidata kujundada kontseptsiooni; aga kui kunstnik on helge ja tõsine inimene, siis saab ta ise seda teha. Ruumi, töökeskkond peab olema kooskõlas nende disainiga! ja suurus. Tööde valik peab olema õige ja lühike. Paljud kunstnikud püüavad neid nii palju kui võimalik lisada ja sellest näitusest. muutub vaesemaks Näiteks materjali korrektsest esitlemisest, selle sobivusest oma ruumi, kutsun ma välja Tkachi keskuses, ruumis, helil ja teose suurusel mineraatorite Gpeba Kosorukovi näituse. - kõik jõudis tulemusele. Nii läheneb organisatsioonile
    Isikunäitust on vaja väga tõsiselt ja mõtlikult.

    www.esipovich.com Fotograaf; lõpetas riikliku kultuuri- ja kunstiülikooli; Töid hoitakse Vene Muuseumis, kaasaegse kunsti muuseumis, Moskva fotogalerii, Kolodzey Fondist (USA) jt. elab ja töötab Peterburis

    Isiklik näitus minu seisukohast on midagi tõsisemat kui lihtsalt seintele tehtud töö riputamine ja sõpradega joomine - kuigi selline lähenemine on võimalik. Hea külge on personaalnäituseks tegemist ühe või enama näitena, millel on oma mänguväljak, maastik, peamine näitleja, kuraatori, režissööri ja publiku puhul. Autor, nagu autor, olen rohkem huvitatud näitustest, mida kunstnik ennustab, õpetab ja kehastab. Kuraatorlikud projektid on eraldi lugu, enamasti valitseb kuraatori tahe ja maitse ning ta saab näidata kunstnikku, kui ta seda näeb. Kui kuraator on loomingulisemal kujul rohkem kui autor, on see positiivne, näitus saab kasu ainult sellisest tandemmist, kuid kui kuraator on erakordselt aktiivne, kuid ei tunne palju kunsti, siis on teema kitsendatud ja tulemus on tavaliselt mõlemad on õnnelikud. Puhtalt kuraatoriprojektid, kui võõras nimi on kiiresti lahti keeratud, on isiksused - lühiajalised (isegi kui on olemas mitu) nukuteater, milles keegi pole huvitatud autori isikust, näiteks "kes on uus?" Ja siis, kui ressurss on ammendatud, pange konveierile veel üks moesilm. Seepärast peaks nii noorte kui ka vanade isikliku väljapaneku korraldamine hoolitsema peamiselt kunstniku, mitte ainult masina eest, kes tembeldab tooteid, mis on teadaolevalt müüdud. See tähendab töö kõrget kvaliteeti ja tööd, soov mõelda, et peamine asi selles "sõnumile inimesele" on teema, vaimne seisund, värviline mängimine või kontseptuaalne mäng, jõudlustehnika. Ja siis on vaja mõelda ja kaotada kõik näituse kaasasündinud hetked - ekspositsioon, kunstiteos, plakat, kataloog, heli ja videodisain - see on oluline, sest hea näitusel ei ole tühikuid ja väiksemate detailide hooletus või halva maitsega saab muljet oluliselt rikkuda.

    Kuidas näitust korraldada

    Kallid sõbrad! Ma tahan korraldada oma vanaisa piltide näitus. Alustasin galeriide kaudu helistamist, aga ma sain ootamatu probleemi. Või kõik on broneeritud enne uue aasta või ruumi hindu. Enne võõrastega rahakotile andmist sooviksin väga tutvuda teadlike inimestega. Ma valisin selle saidi, sest seal on palju sulle :)

    On pilte, on nende autor, kes on varsti 90-aastane. Maalidest midagi ei ole vaja müüa, näitus on kingitus amatöör-kunstnikule. Näitused, mida ta kunagi ei olnud. Palun anna nõu, mida teha? Kas on võimalik kogu väike veri ise korraldada? Eemaldage ruum, kinnitage pilte. Kuidas tavaliselt osutatakse turvalisusele? Millist ruumi on parem rentida? Kas peaksin kellegagi ühendust võtma? Kui jah, kellele? Galeriisse, kultuuri maja või mis iganes. Kõige tähtsam on. Kuidas teha mõned inimesed näitusesse minema? Vaadatud

    Võib-olla üsna idiootilised küsimused, vabandage ette! Mul on idee, mul on vaja nõu.

    Võibolla hiljem postitada tema vanaisa teoste kogu sellel saidil. Vanaisa on siiani Interneti suhtes skeptiline, ei saa aru, miks ta kätt lööb. Täname ettetellimisel kõigist tellimustest loobumise eest! Kui teete midagi netakit, palun andesta mulle.

    selgelt üle oma postituse rippuvad 5 aknad..
    Ühenduse blogi näitab Poeesia proosa
    mine kogukonna teemale.. seal see teema kõlas.
    kirjuta http://kukla666lana.in.gallerix.ru/
    nad lihtsalt said.

    Tere!
    Kui ma selle küsimusega tegeleksin, soovisin ma korraldada oma linna kohalike kunstnike väljapanekut, kuid perekondlikel põhjustel ei töötanud see välja.
    Ma annan oma nõu, võibolla see pole kasulik, kuid foorumite ja konverentside korraldamisel on palju kogemusi.
    1. Parem on korraldada näitus eelnevalt teadaoleva massiürituse korraldamiseks, näiteks festival. Meie linnas toimub igal aastal Platonov Festival, kus on osa maalimine. Kui pöördute näituskorraldajate poole ja nende maalid on huvitatud, pakuvad kõik tasuta kuni saabumiseni hotelli, majutuse. Parem on seda kõike ette teha. Võite proovida, olen kindel, et sellise kogemusega kunstnik õnnestub.
    2. Kui teie linnas. Soovitan kontakteeruda teatrite, filharmoonikute haldusega. See on topeltkasu. Ja see on kasulik teatritele, sisseostude ajal osalevad inimesed näitusel ja teid - suur hulk inimesi korraga ja te ei pea enam muretsema, kuidas ja kellega kokku panna. Kõik, mida näitusele vaja on, on juba seal.
    3. Jällegi, aeg näitusel mis tahes foorumi või konverentsi pidamiseks.
    4. Näituse pidamine suures kaubanduskeskuses. Seal on ka kõik, sest nad korraldavad neid süstemaatiliselt ostjate huvi ja atraktiivsust.
    5. Pilte ei tohiks anda sõnadega. On vaja koostada inventuur, mida toetab organisatsiooni pitser, mille näituse saatmiseks esitate.

    Annan lingi kõigile, kes on huvitatud Rahvusvahelisest Platonovifestivalist - see on föderaalse tähtsusega sündmus. http://www.platonovfest.com/
    Võibolla ühel meie saidi liikmetest on oht endid avaldada.

    Ja soovitus algajatele, kes otsustavad müüa maale.
    Kui teil on neid koguses vähemalt 10 tk. - ära koorunud munad ühte korvi, st ühes poes.
    See on parem lahjendada tööd erinevates kauplustes ja linna erinevates piirkondades, isegi kui see on 2 tk. Ja ajutiselt aeg-ajalt, kui seda ei müüda, muuta oma kohti - liikuda ühest kohast teise, nii et ta leiab oma ostja. Uskuge mind, igal on oma tarbija. Sa pead lihtsalt valima hetke ja aja.
    Ka neile, kes soovivad teenida raha tööl.
    Minu arvates peaksite kirjutama pildid puhkuseks. Näiteks näituse uus aasta, et lasta sama teema töödes müüa. Või kõigile armastajate päeval on nad romantilised, 8. märtsil, lilled, võidukäik - midagi karmist ja nii edasi.
    Soovin kõigile edu ja jõukust!

    Kuidas ja kus oma näitust korraldada?

    Pole saladus, et meie suures linnades on andekad ja tundmatud kunstnikud täis. Ainult sageli on nende töö teada ainult väikesele sõprade ringile. Ja vähemalt ühel noorel autoril olid küsimused: "Kus ja kuidas üldsusele näidata kõike, mida ma nii murelikult ja kindlalt juba n-nda aasta jooksul töötan? Ja kas on võimalik oma kunstiga teenida? "Et noortel ja tundmatutest kunstniketelt elu lihtsamaks muuta, käis" esmaspäev "Peterburis kõige kuulsamates paikades, kus nad asuvad noortele.

    "Erarta" ja noored anded: kõige kuulsam kaasaegse kunsti muuseum Peterburis annab noortele võimaluse?

    Kui me avati, käivitati 2010. aastal noorte kunstnike grupinäitusena üks saitidest. Idee osutus edukaks ja me püüdisime korrapäraselt korraldada noorte näitusi. Nüüd on nad juba neli. Alguses mõtlesin välja teemal, mis oleks huvitav laiale publikule, siis võttis ma ühendust kunstnikega.

    Kas sa leiad autorid ise või kas nad käivad sinu käes?

    Keegi, keda ma ise otsin, keegi mind leiab, saadab tööd, küsib abi nõu. Olen alati avatud - mul on lihtne leida sotsiaalsed võrgustikud, vabatahtlikult levitan kontakte kõigile. Paljude jaoks saab see platvorm lähtepunktiks, esinesid suured debüütnäitused. Kuid noorte anded ei ole alati võimelised oma võimeid asjakohaselt hindama ja seostama oma loomingulisuse ulatust ja meie 200 ruutmeetrit. meetrites
    Niisiis, kui nad on väga püsivad ja kangekaelselt ei austa mind nõu "püüda rohkem töötada" või "nii kaua, kui see pole liiga huvitav", siis me mõnevõrra mõistame, et inimlik loovus pole ikkagi "küps", kutsun Tema siin, nendes kahes suurses saalis ja küsige: "Kas see on see, mida sa tahad siin näidata?" Üldiselt saab isik pärast seda kuidagi ise aru, kas ta on valmis või mitte.

    Mida pöörate töökoha valimisel kõige rohkem tähelepanu? Kas on olemas jätkusuutlikud kriteeriumid?

    Kunstilooma originaalsus on oluline. See võib avalduda nii tehnoloogias kui ka sisus. Ideaalsel kunstiteosel on nii huvitav kuju kui ka tähelepanuväärne idee. Kuid näiteks ei riskiks muuseumis ohtlikke bioloogilisi aineid või eksponeerides paljusid elektrijuhtmeid.

    Kas noor kunstnik võib tugineda mis tahes olulisele eelisele?

    Näituse korraldamine on üsna kulukas äri. Tööde paigaldamine, transport, valgustus, puhvet, näituse reklaamimine - selle töötab muuseumimeeskond. Loodame, et autor suudab oma projekti investeerida; vähemalt kaasatakse innukalt protsessi korraldamisse. Varasemas etapis on kunstipraktika vaid investeering, iga noor autor peaks sellest aru saama. Kunstnike kunstnike muuseumi näitused on tihedalt koostööpartneriks Erarta rahvusvaheliste galeriide võrgustikuga.

    Kas on tõsi, et tänapäeva kunsti iga kolmas autor tahab eksponeerida "Põrandal"?

    Jah, meil on palju pakkumisi - need on juba brändi näitused, mis on "reisinud" kogu maailmas ja soovivad meiega väljapanekut, ja noorte andekate tööd, mida sageli kellelegi ei tea. Me ei tee vahet nende kahe vahel. Näituse otsust teeb kaks inimest "Floors" - see on režissöör Maria Rybakova ja loovjuht - Savely Archipenko. Niipalju kui mina tean, valivad nad teosed vastavalt meeldivatele / ebasobivatele põhimõtetele, pole keerulisi kunstiajaloo lähenemisviise, sest "Põrandad" olid algselt kujundatud kui koht endale ja sõpradele. Nii et otsuste tegemise peamine põhimõte on isiklik kaastunnet projekt.

    Kuidas ma saan teile näitusel tulla?

    Kaptenil peaks olema portfell ja mingi näituskontseptsioon. Oletame, et kui mõni teie lugeja soovib "riputada põrandadesse", peavad nad koostama eelvaate ja lühikese ja lühikese kirja, milles kirjeldatakse ideed. Kõik see peaks saatma Maria Rybakova postile. Siis konsulteerivad nad Savelisega ja teevad otsuse: "jah, see on huvitav, me teeme" või "ei, vabandust, mitte meie vormingus". "Põrandad" on mitmed vaba näitusepinnad - see on pluss. Me võime näidata ja müüa "Valemil" ruumis "Valge koridor" ja "Halli koridor" noorte kunstnike tööd "Rullides".

    Kas on mingeid piiranguid? Mida te kindlasti ei võta?

    Näiteks me kindlasti ei kavatse eksponeerida objekte ja objekte, mis võivad olla rahvusliku vihkamise õhutamise põhjuseks. Me ei lähe igasse trrashesse. Muud piirangud puuduvad.

    Ja kas sa saad mitte ainult kuulsaks saada, vaid ka teenida. Kas eksponeeritakse näitustel?

    Jah, aga seda tehakse Valuutagalerii kuraatori poolt - Irene Kuksenayte. Ta otsib ise kunstnikke, valib midagi seadmetest, eksponeerib kodus ja pakub külastajatele võimalust osta üht või teist objekti.

    Mis on kõige tõhusam viis näituse saamiseks oma tööga? Kas on saladus?

    Ei ole saladusi - peate tegema suurepärase kunsti.

    Kuidas saab noor kunstnik näidata oma tööd Borey galeriis?

    Meil on uksel rippuvad näpunäidete esitamise juhised. Taotleja valmistab ette kausta, mis sisaldab kettat numbritega fotodega, mille tööd ei ületa 500 kb (number ei ole piiratud), numbritega tööde loendit, vastavaid fotosid, mis näitab tehnikat, suurust, aastat ja elulugu kogu kontaktteabega. Plaadil peate kirjutama nime ja telefoni. Kaust peaks sisaldama ka perekonnanime, nime, tehnikat, aadressi, e-posti, telefoninumbrit ja rakenduse kuupäeva. Kui autoril on idee, kuidas näitus peaks välja nägema, peaks ta seda kõike kirjeldama.

    Kes valib teosed, mida on vaja oma galeriis riputada? Milliseid valikukriteeriume kasutatakse?

    Ma teen seda, tuginedes minu kaunite ja 22-aastase kogemuse ideele. Mõnikord konsulteerin kolleegidega, sest mitte kõik pole minu pädevuses. Viis kuni kümme aastat tagasi oli olukord teistsugune. Nüüd lõpetavad "The Fly" disaini või isegi raha teenimiseks väljaspool kunsti. Ja tüdrukud ja poisid tulevad meie juurde, kes toovad joonistamist - midagi fantaasia ja graffiti vahel. Kiida ja soovitada õppida.

    Räägi meile autorite tööstaaside kohta.

    Vastavalt meie reeglitele teeb autor kõik tehnilised tööd ennast - näituse riputamine, riputamine, demonteerimine. Me teeme avalduse, aitame trükiseid luua - me leiame skeeme, flaiereid, postkaarte, voldikuid, mida tihti peab autor ise printida. Pakume ruumi - see on väike saal, umbes 60 ruutmeetrit. meetrites Selle peamine ülesanne on esindada noori kunstnikke. Kuid kuna seal on palju pakkumisi ja aastas on ainult 12 kuud, juhime projekte mitte-stopp-režiimis: kaks päeva riputamiseks - pühapäev ja esmaspäev ja kaks nädalat tööd, mida üldsus näeb. Loomulikult ei piisa sellest, kuid noorte talentide esimest esitlust on piisavalt.

    Kas müüte näitusi?

    Jah. Kuid see ime on suurepärane. Lugu ilu, kahjuks mitte nii palju. Meil on arenenud kollektsionääride ring, kes vaatavad alati uusi väljapanekuid. Seal on graafikahuvilised, maalikunstnikud. Kuid veel üks küsimus on see, et hinnad on sageli vastutustundetu. Üheksakümmend protsenti kunstnikud ei saa aru, kuidas oma tööd hinnata. Ma ütlen alati: kui soovite, et teie pilt ostetaks, siis proovige määrata piisav hind ja kui soovite, et suletaksite show-outs, määrake nii palju kui soovid, siis on see tõenäoliselt midagi muud.

    Anastasia, ütle mulle, kuidas saab noorte kunstnik oma teostega Pushkinskaya-10-s saada?

    Me suhtleme väga aktiivselt noorte kunstnikega. Keegi tuleb siin "tänavalt", keegi suhtleb vastastikuste sõprade kaudu. Kui oma portfooliotega kunstnikud ilmuvad meie loomingulises kontoris ilma hoiatuseta, püüan alati leida aega, et vaadata kõike ja kommenteerida midagi.

    Kas olete see, kes valib väljapanekule läinud teosed?

    Ja jah ja ei. Igal näitusepinnal on oma kuraator. Näiteks töötan hiljuti avatud 2.04 galeriis, kus eksponeeritakse palju noori, teadmata autoreid, kuid ma teenin näitusi ka meie teistes ruumides. Kui portfell minu juurde läheb, siis ma mõtlen, milline meie kuraatoritelt võiks see olla huvitatud. Kui see sobib "2.04" galeriis, siis võime kiiresti korraldada näituse - praegu on see sait kõige paindlikum ajakava.

    Mis on platvorm "2.04"?

    See on väga hubane, ruumikambris umbes 30 ruutmeetrit. meetrites Koht sobib ideaalselt väikestesse personaalnäitesse, rajatistesse, etendusi jms. See on väga multifunktsionaalne ja võib mõnikord isegi töötada töökoja režiimis. Eelmisel kuul töötas meie Austraalia resident Christian Halford oma maalide juures seal.

    Kas maalid müüakse näitustel?

    Jah, see juhtub, aga see ei ole rohkem kui üks või kaks näitust. Müük on mitteaktiivne, kuid see pole meie eesmärk. Kunstnikud, eriti noored ja teadmata, on esimestel näitustel midagi üsna raske teenida. Ent teisest küljest võib osalemine näitustel mõjutada tulevasi töökulusid.

    Mida te teete teadmata autorite töös?

    Pöörame tähelepanu kunstilise pildi kvaliteedile ja väljendusrikkusele. Me hindame ka eksperimentaalseid projekte ja töötab mitme žanri ristmikul. Sellises mittekonfitseeritud ruumis nagu Pushkinskaya-10 saab kõik näituse osaks saama. Siiski on meil ka teatud raamistik, nii esteetiline kui ka eetiline.

    Õnneks on näitusepinnad Peterburis nii muljetavaldavad kui kunstnikud. Ja järjest rohkem uusi kohti avatakse pidevalt.

    Kui teil on midagi noortele andeid pakkuma, olete valmis jagama nõuandeid või vastupidi, sooviksite küsida tuhat selgitavaid küsimusi, kirjutada kommentaare. "Esmaspäev" püüab jätta kellegi ilma tähelepanuta jätta.

    Kuidas korraldada oma töö näitust linna asutustes.

    1. Kellega läheneda ja mida öelda?

    Lihtsaim viis läbirääkimisi kultuuri ja hariduse institutsioonidega. Kõigil aegadel on alati metodistiid, kes on huvitatud huvitavatest üritustest. Sellisel juhul võib esialgseid läbirääkimisi läbi viia telefoni teel, arutada koosoleku toimumise aega ja arutada üksikasju kohapeal. Peate olema valmis: vähemalt kolm plakatit, mis on pakitud töökoha transportimiseks, leping, millest ma arutlen allpool.

    1. Selleks, et kasutada oma poe või seinu, võib poodi osakonnaga pisut keerulisem pidada läbirääkimisi. Parim aeg selle hoidmiseks on kaupluse enda varud, mida tuleks eelnevalt teada saada. See aeg võimaldab ka selliseid mitteformaadilisi üritusi hoida. Oluline on eelnevalt hinnata näitusepinda ja esitada juhtidele hästi ettepanekud. See ei ole mitte ainult teie isiklik PR-kampaania, vaid ka tähelepanu pööramine nende müügikohale. Nagu sa mõistad, toimub see ainult isiklikult. Sul peaks olema sinuga visiitkaart, eelistatavalt voldik, mis sisaldab teavet kapteni kohta. Teine oluline asi on esitada oma ettepanek kirjalikult ja anda see üle esimesel koosolekul.

    Ligikaudne tekst: "Tere. Rahvusvahelise naistepühale pühendatud poe reklaamimise osana soovitan korraldada ühisürituse. Olen valmis esitama oma loomingut demonstratsiooniks teie salongis. Olen kindel, et nad sobivad ideaalselt ruumi oma ruumi ja muutuvad oluliseks elemendiks, mis meelitab vaatajaid ja ostjaid. Selline koostöö kogemus on paljudes maailma riikides laialt levinud. Ma arvan, et meie koostöö võib muutuda mitte ainult eraldi väljavoolu edendamiseks, vaid ka meie linna jaoks oluliseks kultuurisündmuseks, mis on ajakirjandusest ja televisioonist huvipakkuv. "

    Kui samal ajal on teil oma ekspositsiooni sketš, siis on läbirääkimiste edu peaaegu tagatud. Paremini, mida rohkem valmis lahendusi pakute, seda parem. (Ekspositsiooni disaini skeem on toodud artikli lõpus).

    Kõige raskem on kokku leppida näituse pidamises suletud kontoris. Lähisjuhid on liiga laiskad, et hankida täiendavaid kohustusi. Esimesel hetkel ei suuda nad teie aadressil üldse aru, mis on kaalul. Näitus?

    Korralda isiklikult ainult järgmiselt:

    "Tere, minu nimi on (Natalia). (Te saate voldiku ja visiitkaarti) Ma olen kapten... Soovitan korraldada oma institutsioonis loomingulist näitust. Teie töötajatele mõeldud kultuuriline üritus. Ma arvan, et nad on huvitatud. Mulle soovitati võtta ühendust Vasilje Petrovitšiga (režissöör), kuid ma arvan, et paremini ei häiri teda siiani, mul on valmis saali jaoks kõik lahendused. "

    Pange tähele, et te alati pakute valmis lahenduse, kui keegi arvab, et tema jaoks on tegemist täiendava peavaluga, keeldub ta kohe.

    Mida plakat kirjutada?

    Sisemise sündmuse jaoks ei ole vaja palju plakateid. Hoone sissepääsul, põrandal, otse kokkupuutekohas. Tekst sõltub kohtumisest, mis kõige tähtsam, ärge unustage oma telefoninumbrit, veebisaidi aadressi täpsustada. Moodne inimene pane posterile iPhone'i 2d koodi. Vaadake Internetti, mis see on.

    Kuidas pidada läbirääkimisi tööohutuse üle?

    Veenduge, et teie näitusel oleks teiselt poolt kuraator. Vastutav isik, kes sõlmib lepingu või töökoha säilitamise akti. Töö säilimise tegu on koostatud järgmiselt:

    "Olen Natalya Ivanovna, meister valmistamisel....... Osana näitusest OÜ SIBENERGOMASH võõrandasin oma teosed ajutise ladustamise jaoks. Vaseminister Vasin I.R. Allpool on kogu tööde loend, kus näidatakse töö suurust, materjali, nime ja arvu. Dokumendis nõutakse vastutava isiku allkirja.

    Näituse kestus? Soovitan mitte rohkem kui kolm nädalat. Täiendav huvi langeb. Parem on hoida tähelepanu puudujääk. Kui see on parfümeeriaosakonna ühismeede, siis 1-3 päeva.

    Milliseid tingimusi tuleks kohe loobuda?

    Büroo tõmbab rehve, "jalgpalli", paludes homme tulla, juhatuse silmis oma ettepanekut silma ei paista. Paku halb tuba, jõusaal, ladu. Minu viga oli tööde paigutamine mööbli salongile. Mööbel on muutunud. Katkestas kaks tööd, kahjustatud. Salong külgneb linna turule ja mulle küsiti: "Kas need on teie müüdud turud?" See on eksponeerimise vale valik.

    1. Näituste ajal varastati paar väikest tööd. Kui teete väikeste kunstiteostega tööd, on see küsimus väga asjakohane.
    2. Kui te plaanite end tulevikus paigutada VIP-isikute kaptenina või pakkuda oma tööd muuseumidele, pole see teie eluloos olev joon soovitav.
    3. Näituse ajal on näpunäiteid peamise kingituse kohta. Siin kõik otsustavad ise.

    Soovitus: kokkupuute pakkimisel ja transportimisel peate viibima isiklikult.

    Minu ettepanek - eskiis näituse kujundusele.

    Majad on valmistatud puitvardadest ja pappkarpidest, kaetud tualettpaberiga. Silueti saate värvida akrüülvärviga ühes värvitoonis. Disain on eemaldatav, varustatud riiulitega tööde paigutamiseks. Mõõtmed on teie äranägemisel. Majade kuju valitud teema järgi.

    Telli minu lehele!

    Top